Vene luuletaja Anna Andreevna Ahmatova (õige nimega Gorenko), loomingulise intelligentsi silmapaistev esindaja, kuulsa luuletaja Nikolai Gumiljovi abikaasa kuni 1918. aastani. Pärast oma esimeste luuletuste avaldamist 1912. aastal sai Ahmatovast intelligentsi kultusfiguuriks ja osaks Peterburi kirjandusmaastikul. Tema teist raamatut "Rosaria" (1914) tunnustasid kriitikud, kes kiitsid teadliku, hoolikalt koostatud värsi voorusi, erinevalt selle perioodi vene kirjandust domineerinud sümbolistide lõdvast stiilist.
Anna Azhmatova kirjutas palju lüürilisi luuletusi, tema läbitungivat armastusluulet armastavad miljonid eri põlvkondade inimesed. Kuid tema terav suhtumine oma töös võimu pahameelt põhjustas konflikti. Nõukogude võimu ajal kehtis aastatel 1925–1940 Ahmatova luule sõnatu keeld. Sel ajal pühendus Akhmatova kirjanduskriitikale, eelkõige Puškini tõlkimisele teistesse keeltesse.
Muutused poliitilises kliimas võimaldasid lõpuks Ahmatova vastu võtta Kirjanike Liitu, kuid pärast Teist maailmasõda kehtis ametlik dekreet, mis keelas tema luule avaldamise. Tema poeg Lev arreteeriti 1949. aastal ja ta veetis vangis kuni 1956. aastani. Vabanemise võitmiseks kirjutas Ahmatova Stalinit ja valitsust ülistavat luulet, kuid sellest polnud kasu.
Kuigi Ahmatova puutus oma elu jooksul sageli kokku valitsuse ametliku vastuseisuga oma tööle, armastas ja kiitis Ahmatova Venemaa rahvas teda sügavalt, osaliselt seetõttu, et ta ei jätnud raskel poliitilisel ajal oma riiki maha. Tema edukaimad teosed Reekviem (mis ilmus Venemaal täismahus alles 1987. aastal) ja Luuletus ilma kangelaseta on reaktsioonid Stalini terrori õudusele, mille käigus ta koges nii kunstilisi repressioone kui ka tohutut isiklikku kaotust. Ahmatova suri Leningradis, kus ta veetis suurema osa oma elust, 1966. aastal.
Praegune põlvkond näeb nüüd kõike selgelt, imestab eksimusi, naerab oma esivanemate rumaluse üle, pole asjata, et see kroonika on taevase tulega sisse kirjutatud, et iga täht selles karjub, et kõikjalt suunatakse läbitorkav sõrm. sellel, sellel, praegusel põlvkonnal; aga praegune põlvkond naerab ja alustab üleolevalt, uhkelt uute vigade jada, mille üle ka põlvkond hiljem naerab. "Surnud hinged"
Milleks? See on nagu inspiratsioon
Armasta antud teemat!
Nagu tõeline luuletaja
Müü oma kujutlusvõimet!
Olen ori, päevatööline, olen kaupmees!
Ma võlgnen sulle, patune, kulla eest,
Sinu väärtusetu hõbetüki eest
Maksa jumaliku maksega!
"Improvisatsioon mina"
Kirjandus on keel, mis väljendab kõike, mida riik mõtleb, tahab, teab, tahab ja peab teadma.
Lihtsate inimeste südames on looduse ilu ja suursugususe tunnetus tugevam, sada korda elavam kui meis, entusiastlikes jutuvestjates sõnas ja paberil.
"Meie aja kangelane"
Ja kõikjal on heli ja kõikjal on valgus,
Ja kõigil maailmadel on üks algus,
Ja looduses pole midagi
Mis iganes armastust hingab.
Kahtluste päevadel, valusate mõtete päevadel kodumaa saatuse üle, oled sina üksi minu tugi ja tugi, oh suur, vägev, tõene ja vaba vene keel! Kuidas ilma sinuta mitte langeda meeleheitesse kõike kodus toimuvat nähes? Aga ei suuda uskuda, et sellist keelt suurrahvale ei antud!
Luuletused proosas, "vene keel"
Niisiis, ma lõpetan oma lahustuva põgenemise,
Paljastelt põldudelt lendab kipitavat lund,
Ajendatuna varajasest ägedast lumetormist,
Ja peatudes metsa kõrbes,
Koguneb hõbedases vaikuses
Sügav ja külm voodi.
Kuulake: häbi teile!
On aeg tõusta! Sa tead ise
Mis aeg on kätte jõudnud;
Kelles kohusetunne pole jahtunud,
Kes on rikkumatult sirge südamega,
Kellel on annet, jõudu, täpsust,
Tom ei peaks nüüd magama...
"Luuletaja ja kodanik"
Kas tõesti on võimalik, et ka siin ei lase ega lase vene organismil areneda rahvuslikult, oma orgaanilise jõuga ja kindlasti impersonaalselt, Euroopat orjalikult jäljendades? Aga mida siis vene organismiga peale hakata? Kas need härrad saavad aru, mis on organism? Eraldamine, "irdumine" oma riigist viib vihkamiseni, need inimesed vihkavad Venemaad nii-öelda loomulikult, füüsiliselt: kliima, põldude, metsade, korra, talupoja vabastamise, venelaste pärast. ajalugu, ühesõnaga, kõige eest, nad vihkavad mind kõige pärast.
Kevad! esimene kaader on paljastatud -
Ja müra tungis tuppa,
Ja hea uudis lähedal asuvast templist,
Ja inimeste jutt ja rattahääl...
Noh, mida sa kardad, palun ütle! Nüüd rõõmustab iga rohi, iga lill, aga meie peidame, kardame, nagu oleks mingi ebaõnn tulemas! Äikesetorm tapab! See pole äikesetorm, vaid arm! Jah, arm! See kõik on tormine! Virmalised süttivad, tasub imetleda ja imestada tarkust: “kesköömaalt tõuseb koit”! Ja sa oled kohkunud ja mõtled välja: see tähendab sõda või katku. Kas komeet on tulemas? Ma ei vaataks kõrvale! Ilu! Tähed on juba lähemalt vaadanud, kõik on ühesugused, aga see on uus asi; No ma oleksin pidanud vaatama ja imetlema! Ja sa kardad isegi taevasse vaadata, sa värised! Kõigest oled sa endale hirmu tekitanud. Eh, inimesed! "Torm"
Ei ole valgustavamat, hinge puhastavamat tunnet kui see, mida inimene tunneb suure kunstiteosega tutvudes.
Teame, et laetud relvi tuleb käsitseda ettevaatlikult. Kuid me ei taha teada, et peame sõnu samamoodi kohtlema. Sõna võib tappa ja muuta kurjuse hullemaks kui surm.
Tuntud on Ameerika ajakirjaniku nipp, kes oma ajakirja tellimuste suurendamiseks hakkas teistes väljaannetes avaldama fiktiivsete isikute kõige karmimaid ja ülbemaid rünnakuid enda vastu: mõned avaldasid ta kui petturi ja valevande andja. , teised kui varga ja mõrvari ning kolmandad kui kolossaalses mastaabis lolliks. Ta ei koonerdanud nii sõbralike reklaamide eest enne, kui kõik mõtlema hakkasid – on ilmselge, et ta on uudishimulik ja tähelepanuväärne inimene, kui kõik tema peale niimoodi karjuvad! - ja nad hakkasid tema enda ajalehte kokku ostma.
"Elu saja aasta pärast"
Ma... arvan, et tunnen vene inimest tema sügavuti ja ma ei võta selle eest au. Ma ei uurinud rahvast vestlustest Peterburi taksojuhtidega, vaid kasvasin üles inimeste keskel, Gostomeli karjamaal, pada käes, magasin sellega öö kastesel murul, aasa all. soe lambanahkne kasukas ja Panini uhke rahvahulga peal tolmuste harjumuste ringide taga...
Nende kahe põrkuva titaani – teaduse ja teoloogia – vahel on hämmeldunud avalikkus, kes kaotab kiiresti usu inimese ja igasse jumalusse surematusse, laskudes kiiresti puhtalt loomaliku eksistentsi tasemele. Selline on pilt tunnist, mida valgustab kristliku ja teadusliku ajastu hiilgav lõunapäike!
"Isis avalikustati"
Istu maha, mul on hea meel sind näha. Viska minema kogu hirm
Ja saate end vabaks hoida
Ma annan sulle loa. Tead, teisel päeval
Kõik valisid mind kuningaks,
Aga vahet pole. Need ajavad mu mõtted segadusse
Kõik need auavaldused, tervitused, kummardused...
"Pöörane"
- Mida sa välismaal tahad? - küsisin talt, kui tema toas oli teenijate abiga tema asju paika pandud ja Varssavi jaama saatmiseks pakitud.
- Jah, lihtsalt... et seda tunda! - ütles ta segaduses ja mingi tuim ilme näol.
"Kirjad teelt"
Kas mõte on elust läbi saada nii, et mitte kedagi solvata? See ei ole õnn. Puudutage, murdke, murdke, nii et elu keeb. Ma ei karda mingeid süüdistusi, aga värvitust kardan sada korda rohkem kui surma.
Luule on seesama muusika, ainult sõnadega kombineerituna ja see nõuab ka loomulikku kõrva, harmoonia- ja rütmitunnet.
Tekib imelik tunne, kui kerge käevajutusega sunnid sellist massi oma suva järgi tõusma ja langema. Kui selline mass sulle kuuletub, tunned sa inimese jõudu...
"Kohtumine"
Kodumaa tunne peaks olema range, sõnades vaoshoitud, mitte kõnekas, mitte jutukas, mitte “kätega vehkima” ega jooksma edasi (ilmuma). Kodumaa tunne peaks olema suur tulihingeline vaikus.
"Eraldatud"
Ja mis on ilu saladus, mis on kunsti saladus ja võlu: kas teadlikus, inspireeritud võidus piinade üle või inimvaimu alateadlikus melanhoolias, mis ei näe väljapääsu vulgaarsuse, räpasuse või räpasuse ringist. mõtlematus ja on traagiliselt hukka mõistetud näima rahulolevana või lootusetult valena.
"Sentimentaalne mälu"
Olen sünnist saati elanud Moskvas, aga jumala eest, ma ei tea, kust Moskva tuli, milleks see on, milleks, mida ta vajab. Duumas, koosolekutel, räägin koos teistega linnamajandusest, aga ma ei tea, kui palju miile on Moskvas, kui palju inimesi on, kui palju sünnib ja sureb, kui palju me saame. ja kulutada, kui palju ja kellega kaupleme... Kumb linn on rikkam: Moskva või London? Kui London on rikkam, siis miks? Ja naljamees tunneb teda! Ja kui duumas tõstatatakse mõni probleem, siis ma värisen ja hakkan esimesena karjuma: "Andke see komisjonile üle!" Komisjonile!
Kõik uus vanaviisi:
Kaasaegselt luuletajalt
Metafoorses riietuses
Kõne on poeetiline.
Aga teised pole mulle eeskujuks,
Ja minu harta on lihtne ja range.
Minu salm on pioneeripoiss,
Kergelt riides, paljajalu.
1926
Dostojevski, aga ka väliskirjanduse, Baudelaire’i ja Edgar Poe mõjul sai mu vaimustus alguse mitte dekadentsist, vaid sümbolismist (juba siis sain aru nende erinevusest). Üsna 90ndate alguses ilmunud luulekogu panin pealkirjaks “Sümbolid”. Tundub, et mina kasutasin seda sõna vene kirjanduses esimesena.
Muutuvate nähtuste kulgemine,
Mööda ulguvatest, kiirusta:
Ühendage saavutuste päikeseloojang üheks
Õrnate koidikute esimese säraga.
Elu alamjooksust päritoluni
Hetke pärast üks ülevaade:
Targa silmaga ühes näos
Koguge oma topelt.
Muutumatu ja imeline
Õnnistatud Muusa kingitus:
Vaimus harmooniliste laulude kujul,
Laulude südames on elu ja soojust.
"Mõtteid luulest"
Mul on palju uudiseid. Ja kõik on head. Mul on vedanud". See on mulle kirjutatud. Ma tahan elada, elada, elada igavesti. Kui te vaid teaksite, kui palju uusi luuletusi ma kirjutasin! Rohkem kui sada. See oli hull, muinasjutt, uus. Annan välja uue raamatu, mis on täiesti erinev eelmistest. Ta üllatab paljusid. Muutsin oma arusaama maailmast. Ükskõik kui naljakalt mu fraas ka ei kõlaks, ütlen ma: ma mõistan maailma. Palju aastaid, võib-olla igavesti.
K. Balmont - L. Vilkina
Mees – see on tõde! Kõik on inimeses, kõik on inimese jaoks! Ainult inimene on olemas, kõik muu on tema käte ja aju töö! Inimene! See on suurepärane! Kõlab... uhkelt!
"Põhjas"
Mul on kahju, et loon midagi kasutut ja seda pole praegu kellelegi vaja. Kogumik, luuleraamat on sel ajal kõige kasutu, ebavajalikum asi... Ma ei taha öelda, et luulet pole vaja. Vastupidi, ma jään selle juurde, et luule on vajalik, isegi vajalik, loomulik ja igavene. Oli aeg, mil kõik tundusid vajavat terveid luuleraamatuid, kui neid loeti hulgi, kõik mõistsid ja aktsepteerisid. See aeg on minevik, mitte meie oma. Kaasaegne lugeja ei vaja luulekogu!
Keel on rahva ajalugu. Keel on tsivilisatsiooni ja kultuuri tee. Seetõttu pole vene keele õppimine ja säilitamine tühine tegevus, sest pole midagi teha, vaid tungiv vajadus.
Millised rahvuslased ja patrioodid neist internatsionalistidest saavad, kui nad seda vajavad! Ja millise ülbusega pilavad nad "hirmunud intellektuaale" - justkui poleks absoluutselt põhjust karta - või "hirmunud tavainimeste" üle, nagu oleks neil "vilistide" ees suuri eeliseid. Ja kes täpselt on need tavalised inimesed, "jõukad linnainimesed"? Ja keda ja millest revolutsionäärid üldse hoolivad, kui nad tavainimest ja tema heaolu nii põlgavad?
"Neetud päevad"
Võitluses oma ideaali eest, milleks on "vabadus, võrdsus ja vendlus", peavad kodanikud kasutama vahendeid, mis ei ole selle ideaaliga vastuolus.
"kuberner"
"Olgu teie hing terviklik või lõhestunud, teie maailmavaade olgu müstiline, realistlik, skeptiline või isegi idealistlik (kui sa oled nii õnnetu), olgu loometehnikad impressionistlikud, realistlikud, naturalistlikud, sisu olgu lüüriline või fabulistlik, olgu ole tuju, mulje - mida iganes tahad, aga ma palun, ole loogiline - olgu see südamehüüd mulle andeks! – on loogiliselt kontseptsioonilt, teose ülesehituselt, süntaksilt.
Kunst sünnib kodutuses. Kirjutasin kirju ja jutte, mis olid adresseeritud kaugel, tundmatule sõbrale, aga kui sõber tuli, andis kunst elule teed. Ma ei räägi muidugi mitte kodusest mugavusest, vaid elust, mis tähendab enamat kui kunst.
"Sina ja mina. Armastuse päevik"
Kunstnik ei saa teha muud, kui avada oma hinge teistele. Te ei saa talle ette valmistatud reegleid esitada. See on veel tundmatu maailm, kus kõik on uus. Peame unustama, mis teisi köitis; siin on see teisiti. Muidu kuulad ja ei kuule, vaatad mõistmata.
Valeri Brjusovi traktaadist "Kunstist"
Noh, las ta puhkab, ta oli kurnatud - nad piinasid teda, tekitasid ärevust. Ja niipea, kui on valgus, tõuseb poepidaja püsti, hakkab oma kaupa kokku voltima, haarab teki, läheb ja tõmbab vanaproua alt selle pehme voodipesu välja: äratab vanaproua üles, ajab ta jalule: ei ole koit, palun tõuse üles. Sa ei saa midagi teha. Seniks - vanaema, meie Kostroma, meie ema, Venemaa!
"Tuulte pööris"
Kunst ei pöördu kunagi rahvahulga, massi poole, ta kõnetab üksikisikut tema hinge sügavates ja varjatud soppides.
Mihhail Andrejevitš Osorgin (Iljin) (1878-1942)
Kui kummaline /.../ Seal on nii palju rõõmsaid ja rõõmsaid raamatuid, nii palju säravaid ja vaimukaid filosoofilisi tõdesid, kuid pole midagi lohutavamat kui Koguja.
Babkin oli julge, luges Senecat
Ja laibad vilistades,
Viis selle raamatukokku
Märkus äärele: "Jama!"
Babkin, sõber, on karm kriitik,
Kas olete kunagi mõelnud
Milline jalgadetu halvatu
Kerge seemisnahk ei ole dekreet?..
"Lugeja"
.jpg)
Kriitiku sõna luuletaja kohta peab olema objektiivselt konkreetne ja loov; kriitik, jäädes küll teadlaseks, on poeet.
"Sõna luule"
Mõelda tuleks ainult suurte asjade peale, kirjanik peaks endale seadma ainult suuri ülesandeid; väljendage seda julgelt, ilma et peaksite oma isiklike väikeste tugevuste pärast piinlikkust tundma.
„See on tõsi, et siin on kollid ja veeolendid,“ mõtlesin enda ette vaadates, „ja võib-olla elab siin mõni muu vaim... Võimas, põhjamaine vaim, kes naudib seda metsikust; võib-olla rändavad neis metsades tõelised põhjafaunid ja terved, blondid naised, söövad pilvikuid ja pohli, naeravad ja ajavad üksteist taga.
"Põhja"
Sa pead suutma sulgeda igav raamat... jätta maha halb film...ja lahku minna inimestest, kes sind ei väärtusta!
Tagasihoidlikkusest jälgin, et ma ei tooks välja tõsiasja, et minu sünnipäeval helistati kellasid ja käis üleüldine rahvalik rõõmustamine. Kurjad keeled ühendasid selle rõõmustamise mõne toreda pühaga, mis langes kokku minu sünnipäevaga, aga ma ei saa siiani aru, mis sellel teisel pühal pistmist on?
See oli aeg, mil armastust, häid ja terveid tundeid peeti vulgaarsuseks ja reliikviaks; keegi ei armastanud, aga kõik janunesid ja nagu mürgitatuna langesid kõige terava järele, rebides seestpoolt lahti.
"Tee Kolgatale"
"Noh, mis viga," ütlen ma endale, "vähemalt lühidalt praegu?" Täpselt samasugune sõpradega hüvastijätmise vorm on ju olemas ka teistes keeltes ja seal see kedagi ei šokeeri. Suur poeet Walt Whitman jättis vahetult enne oma surma oma lugejatega hüvasti liigutava luuletusega “Nii kaua!”, mis inglise keeles tähendab “Hüvasti!” Sama tähendus on ka prantsuse keeles a bientot. Siin pole ebaviisakust. Vastupidi, see vorm on täidetud kõige armulisema viisakusega, sest siin on kokku surutud järgmine (ligikaudne) tähendus: ole jõukas ja õnnelik, kuni me üksteist taas näeme.
"Elus nagu elu"
Šveits? See on turistidele mõeldud mägikarjamaa. Ma ise olen mööda maailma reisinud, aga vihkan neid mäletsejaliste kahejalgseid Badakeriga saba pärast. Nad neelasid silmadega kogu looduse ilu.
"Kadunud laevade saar"
Kõike, mida olen kirjutanud ja kirjutan, pean ainult vaimseks prügiks ega pea oma teeneid kirjanikuna millekski. Olen üllatunud ja hämmeldunud, miks pealtnäha targad inimesed leiavad minu luuletustele tähenduse ja väärtuse. Tuhanded luuletused, olgu siis minu või Venemaal tuttavate luuletajate omad, pole väärt ühtki mu särava ema lauljat.
Kardan, et vene kirjandusel on ainult üks tulevik: tema minevik.
Artikkel "Ma kardan"
Oleme pikka aega otsinud läätse sarnast ülesannet, et kunstnike loomingu ja mõtlejate loomingu ühendatud kiired, mis on selle poolt suunatud ühisesse punkti, kohtuksid ühises teoses ja suudaksid süttida ja muuta isegi külm jääaine tuleks. Nüüd on selline ülesanne - lääts, mis juhib kokku teie tormilise julguse ja mõtlejate külma mõistuse - leitud. See eesmärk on luua ühine kirjakeel...
"Maailma kunstnikud"
Ta jumaldas luulet ja püüdis olla oma hinnangutes erapooletu. Ta oli üllatavalt noor hingelt ja võib-olla ka meelest. Ta tundus mulle alati lapsena. Tema surinas lõigatud peas, tema kandmises oli midagi lapsikut, pigem gümnaasiumi kui sõjaväe moodi. Talle meeldis täiskasvanuna teeselda, nagu kõigile lastele. Talle meeldis mängida "meistrit", oma "gumilettide", st teda ümbritsevate väikeste poeetide ja poetesside kirjanduslikke ülemusi. Poeetilised lapsed armastasid teda väga.
Khodasevitš, "Necropolis"
Mina, mina, mina. Milline metsik sõna!
Kas see tüüp on tõesti mina?
Kas ema armastas kedagi sellist?
Kollakashall, poolhall
Ja kõiketeadev, nagu madu?
Olete kaotanud oma Venemaa.
Kas pidasite elementidele vastu?
Tumeda kurjuse head elemendid?
Ei? Nii et ole vait: sa viisid mu ära
Sa oled määratud põhjusel
Ebasõbraliku võõra maa servadele.
Mis kasu on oigamisest ja oigamisest -
Venemaa tuleb välja teenida!
"Mida sa pead teadma"
Ma ei lõpetanud luuletamist. Minu jaoks sisaldavad need minu sidet ajaga, oma rahva uue eluga. Kui ma neid kirjutasin, elasin nende rütmide järgi, mis kõlasid minu riigi kangelaslikus ajaloos. Olen õnnelik, et elasin nende aastate jooksul ja nägin sündmusi, millele polnud võrdset.
Kõik meile saadetud inimesed on meie peegeldus. Ja nad saadeti selleks, et meie, vaadates neid inimesi, parandaksime oma vead ja kui me neid parandame, siis need inimesed kas muutuvad ka või lahkuvad meie elust.
Vene kirjanduse laial väljal NSV Liidus olin ma ainus kirjandushunt. Soovitati nahka värvida. Naeruväärne nõuanne. Olgu hunt värvitud või pügatud, puudli moodi ta ikkagi ei näe. Nad kohtlesid mind nagu hunti. Ja mitu aastat kiusasid nad mind aiaga piiratud hoovis kirjandusliku puuri reeglite järgi taga. Mul pole pahatahtlikkust, aga ma olen väga väsinud...
M. A. Bulgakovi kirjast I. V. Stalinile 30. mail 1931. aastal.
Kui ma suren, küsivad mu järeltulijad mu kaasaegsetelt: "Kas sa said Mandelstami luuletustest aru?" - "Ei, me ei saanud tema luuletustest aru." "Kas sa toitsid Mandelstamit, kas sa andsid talle peavarju?" - "Jah, me toitsime Mandelstami, andsime talle peavarju." - "Siis on teile andeks antud."
Võib-olla minge ajakirjandusmajja - seal on üks võileib chum-kaaviariga ja debatt - "proletaarse koorilugemise kohta" või polütehnikumi muuseumisse - seal pole võileibu, kuid kakskümmend kuus noort luuletajat loevad oma luuletusi. "veduri mass". Ei, ma istun trepil, värisen külmast ja unistan, et see kõik pole asjata, et siin trepil istudes valmistan ette renessansi kauget päikesetõusu. Unistasin nii lihtsalt kui ka värssis ning tulemused osutusid üsna igavateks jaambiks.
"Julio Jurenito ja tema õpilaste erakordsed seiklused"
Vene kirjanikud ja luuletajad, kelle teoseid peetakse klassikaks, on tänapäeval maailmakuulsad. Nende autorite teoseid loetakse mitte ainult nende kodumaal - Venemaal, vaid kogu maailmas.
Suured vene kirjanikud ja luuletajad
Tuntud tõsiasi, mida on tõestanud ajaloolased ja kirjandusteadlased: vene klassikute parimad teosed on kirjutatud kuld- ja hõbeajal.
Maailma klassikute hulka kuuluvate vene kirjanike ja luuletajate nimed on kõigile teada. Nende töö jääb olulise elemendina igaveseks maailma ajalukku.
“Kuldajastu” vene luuletajate ja kirjanike looming on vene kirjanduse koidik. Paljud luuletajad ja proosakirjanikud arendasid uusi suundi, mida hiljem hakati tulevikus üha enam kasutama. Vene kirjanikud ja luuletajad, kelle nimekirja võib nimetada lõputuks, kirjutasid loodusest ja armastusest, helgest ja kõigutamatust, vabadusest ja valikutest. Kuldse ajastu, aga ka hilisema hõbeaja kirjanduses ei peegeldu mitte ainult kirjanike, vaid ka kogu rahva suhtumine ajaloosündmustesse.
Ja täna, vaadates läbi sajandite paksuse vene kirjanike ja poeetide portreesid, mõistab iga edumeelne lugeja, kui eredad ja prohvetlikud olid nende enam kui tosin aastat tagasi kirjutatud teosed.
Kirjandus on jagatud paljudeks teemadeks, mis olid teoste aluseks. Vene kirjanikud ja luuletajad rääkisid sõjast, armastusest, rahust, avades end igale lugejale täielikult.
"Kuldne ajastu" kirjanduses
"Kuldne ajastu" algab vene kirjanduses XIX sajandil. Selle perioodi peamine esindaja kirjanduses ja eriti luules oli Aleksandr Sergejevitš Puškin, tänu kellele omandas oma erilise võlu mitte ainult vene kirjandus, vaid ka kogu vene kultuur tervikuna. Puškini looming ei sisalda mitte ainult poeetilisi teoseid, vaid proosalisi lugusid.
“Kuldse ajastu” luule: Vassili Žukovski
See aeg algas Vassili Žukovski, kellest sai Puškini õpetaja. Žukovski avas vene kirjandusele sellise suuna nagu romantism. Seda suunda arendades kirjutas Žukovski oode, mis said laialdaselt tuntuks oma romantiliste kujundite, metafooride ja personifikatsioonide poolest, mille lihtsust ei leidnud viimaste aastate vene kirjanduses kasutatud suundumused.
Mihhail Lermontov
Teine vene kirjanduse “kuldajastu” suurepärane kirjanik ja luuletaja oli Mihhail Jurjevitš Lermontov. Tema proosateos “Meie aja kangelane” saavutas omal ajal tohutu populaarsuse, sest kirjeldas Venemaa ühiskonda sellisena, nagu see oli ajal, millest Mihhail Jurjevitš kirjutab. Kuid kõik lugejad armusid Lermontovi luuletustesse veelgi rohkem: kurvad ja leinad read, sünged ja mõnikord jubedad pildid - luuletaja suutis seda kõike nii tundlikult kirjutada, et iga lugeja suudab tänapäevani tunda, mis Mihhail Jurjevitšit muretses.
"Kuldse ajastu" proosa
Vene kirjanikke ja luuletajaid on alati silma paistnud mitte ainult erakordne luule, vaid ka proosa.
Lev Tolstoi
Kuldse ajastu üks olulisemaid kirjanikke oli Lev Nikolajevitš Tolstoi. Tema suurepärane eepiline romaan “Sõda ja rahu” sai tuntuks kogu maailmas ja on kantud mitte ainult vene klassika, vaid ka kogu maailmas. Kirjeldades Venemaa ilmaliku ühiskonna elu 1812. aasta Isamaasõja ajal, suutis Tolstoi näidata kõiki Peterburi ühiskonna käitumise peensusi ja jooni, mis pikka aega sõja algusest peale ei paistnud osalevat selles. ülevenemaaline tragöödia ja võitlus.
Teine Tolstoi romaan, mida loetakse siiani nii välismaal kui ka kirjaniku kodumaal, oli teos “Anna Karenina”. Lugu naisest, kes armastas meest kogu südamest ja läbis armastuse nimel enneolematuid raskusi ning kannatas peagi reetmise käes, armastas kogu maailm. Liigutav lugu armastusest, mis võib vahel hulluks ajada. Kurb lõpp sai romaani ainulaadseks tunnuseks – see oli üks esimesi teoseid, kus lüüriline kangelane mitte ainult ei sure, vaid ka sihilikult oma elu katkestab.
Fedor Dostojevski
Lisaks Lev Tolstoile sai märkimisväärseks kirjanikuks ka Fjodor Mihhailovitš Dostojevski. Tema raamatust "Kuritöö ja karistus" ei saanud mitte ainult kõrgelt moraalse südametunnistusega inimese "piibel", vaid ka omamoodi "õpetaja" inimesele, kes peab tegema raske valiku, olles ette näinud sündmuste kõiki tagajärgi. . Teose lüüriline kangelane mitte ainult ei teinud vale otsuse, mis teda rikkus, vaid võttis enda peale palju piina, mis ei andnud talle rahu päeval ega öösel.
IN Dostojevski teosed Samuti on teos “Alandatud ja solvatud”, mis peegeldab täpselt kogu inimloomuse olemust. Hoolimata asjaolust, et selle kirjutamisest on möödunud palju aega, on Fjodor Mihhailovitši kirjeldatud inimkonna probleemid endiselt aktuaalsed. Peategelane, nähes inimliku “hingekese” kogu tühisust, hakkab tundma vastikust inimeste vastu, kõige vastu, mille üle rikaste kihtide inimesed uhkust tunnevad ja millel on ühiskonnale suur tähtsus.
Ivan Turgenev
Teine suur vene kirjanduse kirjanik oli Ivan Turgenev. Ta ei kirjutanud mitte ainult armastusest, vaid puudutas ka teda ümbritseva maailma kõige olulisemaid probleeme. Tema romaan “Isad ja pojad” kirjeldab selgelt laste ja vanemate vahelist suhet, mis on täpselt samasugune ka tänapäeval. Vanema ja noorema põlvkonna arusaamatus on peresuhetes igavene probleem.
Vene kirjanikud ja luuletajad: kirjanduse hõbeaeg
Kahekümnenda sajandi algust peetakse vene kirjanduses hõbeajastuks. Just hõbeajastu luuletajad ja kirjanikud saavad lugejatelt erilist armastust. Võib-olla on selle nähtuse põhjuseks tõsiasi, et kirjanike eluiga on meie ajale lähemal, samal ajal kui vene kirjanikud ja “kuldajastu” luuletajad kirjutasid oma teoseid, elades täiesti erinevate moraali- ja vaimsete põhimõtete järgi.
Hõbedaajastu luule
Erksad isiksused, kes seda kirjandusperioodi esile tõstavad, on kahtlemata luuletajad. Tekkinud on palju luulesuundi ja liikumisi, mis tekkisid arvamuste jagunemise tulemusena Venemaa valitsuse tegevuse suhtes.
Aleksander Blok
Esimesena ilmus selles kirjanduse etapis Aleksander Bloki sünge ja kurb teos. Kõiki Bloki luuletusi on läbi imbunud igatsus millegi erakordse, millegi helge ja kerge järele. Tuntuim luuletus “Öö. Tänav. Taskulamp. Apteek” kirjeldab suurepäraselt Bloki maailmavaadet.
Sergei Yesenin
Üks hõbeajastu silmapaistvamaid tegelasi oli Sergei Yesenin. Luuletused loodusest, armastusest, aja kaduvusest, oma "pattudest" - kõike seda võib leida luuletaja loomingust. Tänapäeval pole ühtegi inimest, kes ei leiaks, et Yesenini luuletus võiks meeldida ja tema meeleseisundit kirjeldada.
Vladimir Majakovski
Kui räägime Yeseninist, siis tahaksin kohe mainida Vladimir Majakovski. Karm, valjuhäälne, enesekindel – just selline oli luuletaja. Majakovski sulest tulnud sõnad hämmastavad endiselt oma jõuga - Vladimir Vladimirovitš tajus kõike nii emotsionaalselt. Lisaks karmusele on Majakovski teostes, kelle isiklikul elul ei läinud hästi, ka armastussõnad. Lugu luuletajast ja Lily Brik tuntud üle kogu maailma. Just Brik avastas temas kõik kõige õrnema ja sensuaalsema ning vastutasuks näis Majakovski teda oma armastuslauludes idealiseerivat ja jumalikustavat.
Marina Tsvetaeva
Marina Tsvetaeva isiksus on tuntud ka kogu maailmas. Poetessil endal olid omapärased iseloomuomadused, mis tema luuletustest kohe välja tuleb. Tajudes end jumalusena, tegi ta isegi oma armastuslauludes kõigile selgeks, et ta ei kuulu nende naiste hulka, kes on võimelised solvuma. Oma luuletuses “Nii paljud neist on sellesse kuristikku langenud” näitas ta aga, kui õnnetu ta palju-palju aastaid oli.
Hõbedaaja proosa: Leonid Andrejev
Andis suure panuse ilukirjandusse Leonid Andrejev, kellest sai loo "Judas Iskariot" autor. Oma töös esitas ta piibliloo Jeesuse reetmisest veidi teistmoodi, esitledes Juudast mitte lihtsalt kui reeturit, vaid kui meest, kes kannatab kadeduse all inimeste vastu, keda kõik armastasid. Üksildane ja kummaline Juudas, kes tundis rõõmu oma juttudest ja juttudest, sai alati ainult naeruvääristamise näkku. Lugu räägib sellest, kui lihtne on murda inimese vaim ja suruda ta igasugusele alatusele, kui tal pole tuge ega lähedasi.
Maksim Gorki
Maksim Gorki panus on oluline ka hõbeajastu kirjandusliku proosa jaoks. Kirjanik peitis igas oma teoses teatud olemust, millest aru saades mõistab lugeja kirjanikku muret tekitava sügavuse. Üks neist teostest oli novell “Vana naine Izergil”, mis on jagatud kolmeks väikeseks osaks. Kolm komponenti, kolm eluprobleemi, kolm tüüpi üksindus – seda kõike varjas kirjanik hoolikalt. Üksinduse kuristikku visatud uhke kotkas; üllas Danko, kes andis oma südame isekatele inimestele; vana naine, kes oli terve elu otsinud õnne ja armastust, kuid ei leidnud seda kunagi – seda kõike võib leida ühest väikesest, kuid ülimalt elulisest loost.
Teine oluline teos Gorki loomingus oli näidend "Madalamatel sügavustel". Lavastuse aluseks sai nende inimeste elu, kes on allpool vaesuspiiri. Kirjeldused, mille Maksim Gorki oma töös andis, näitavad, kui väga tahavad isegi väga vaesed inimesed, kes põhimõtteliselt enam midagi ei vaja, olla õnnelikud. Kuid iga kangelase õnn on erinevates asjades. Igal näidendi tegelasel on oma väärtused. Lisaks kirjutas Maxim Gorki elu "kolmest tõest", mida saab tänapäeva elus rakendada. Valged valed; inimesest pole kahju; tõde, mida inimene vajab, on kolm vaadet elule, kolm arvamust. Konflikt, mis jääb lahendamata, jätab iga tegelase, aga ka lugeja oma valiku teha.